Daniel Buren, Mentor Reiffers Art Initiatives 2025
Figure emblématique de l’art contemporain en France célébrée à travers le monde entier, Daniel Buren résume sa biographie en une simple phrase : « vit et travaille in situ ». Depuis plusieurs décennies, Daniel Buren intervient en effet dans des lieux précis, réalisant ses œuvres en prenant en compte l’espace, l’architecture, le contexte de l’exposition, son cadre physique autant que ses relations avec l’extérieur.
Pour l’édition 2025 du programme de mentorat Reiffers Art Initiatives, l’artiste français a décidé de soutenir le Canadien de seulement 28 ans, Miles Greenberg. Le fruit de leur collaboration a donné lieu à une exposition qui a ouvert durant Art Basel Paris, le 24 octobre 2025 et qui se tiendra jusqu’au 13 décembre 2025.
Biographie
Daniel Buren est né en 1938 à Boulogne-Billancourt. Il vit et travaille in situ.
Daniel Buren a réalisé des travaux in situ dans les plus grands musées à travers le monde : Palais d’Iena (Paris, 2023), MoMA (New York, 2022), Walker Art Center (Minneapolis, 2018), Art Institute of Chicago (Chicago, 2017), Fondation Louis Vuitton (Paris, 2016), MADRE (Naples, 2015), Grand Palais (Paris, 2013), Musée Picasso (Paris, 2008), Solomon R. Guggenheim Museum (New York, 2005), Palais de Tokyo (Paris, 2004), Centre Pompidou (Paris, 2002).
Textes
MENTORAT 2025
Pour cette exposition du mentorat 2025, Daniel Buren nous offre deux travaux in situ particulièrement
représentatifs de sa pratique. “La Façade aux acacias” crée tout d’abord sur l’ensemble de l’immeuble du
fonds de dotation une succession de grands triangles isocèles réalisés au moyen de ses fameuses bandes
blanches de 8,7cm de diamètre. Il y a exactement soixante ans, en septembre 1965, Daniel Buren faisait
la découverte au Marché Saint-Pierre à Paris d’un tissu de store aux rayures alternativement blanches
et colorées qui allait changer sa vie – et aussi celle des arts visuels. Ces bandes verticales blanches et
colorées deviennent la marque distinctive de l’artiste, toujours d’une largeur de 8,7 centimètres. La façade
ainsi habillée et découpée en zigzag, ou en escaliers, se développe de la diagonale tracée depuis la vitrine
jusqu’au haut de l’immeuble. Avec “Nouvelles images du ciel”, Daniel Buren intervient cette fois-ci sur la
verrière du bâtiment en appliquant sur chaque verre une série de couleurs selon un ordre immuable : l’ordre
alphabétique des couleurs disponibles industriellement pour le matériau opaque choisi. L’on passe ainsi
successivement du bleu, au jaune, au rose, au rouge, au vert… pour offrir une vue du ciel métamorphosée
par le jeu de la lumière et des couleurs.