Tarek Lakhrissi

“Les formes de Tarek Lakhrissi sont volatiles, et lorsqu’elles se montrent, c’est toujours pour mieux s’absenter. Il faudrait d’emblée préciser qu’il n’y a là nulle préciosité de l’inframince, pas plus que de politesse de l’effacement : ce serait encore concéder au centre ses pleins pouvoirs, et à la norme sa permanence. Au contraire, lorsque, pour sa première exposition personnelle, l’artiste tapisse le sol de sable (‘Caméléon Club’, 2019), qu’il vient suspendre ses lances et ses pieux à hauteur de visage (‘Unfinished Sentence II’, 2020) ou qu’il darde dans l’espace des queues tranchées de salamandre (‘This Doesn’t Belong to Me’, 2020), c’est bien de désidentification qu’il s’agit. Ces trois installations sculpturales récentes de l’artiste, respectivement présentées lors d’un solo à La Galerie, CAC de Noisy-le-Sec, et d’expositions collectives au Palais de Tokyo à Paris et au CAC Brétigny, ainsi qu’à la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo à Turin, distillent alors autant de stratégies qui, à la résilience, allient la ruse. Né en 1992 à Châtellerault, passé par un master en études théâtrales à Paris et à Montréal avant d’officier un temps à la librairie parisienne queer Les Mots à la Bouche, Tarek Lakhrissi est aujourd’hui installé à Bruxelles. Son parcours, à l’instar de l’esprit qui infuse chacune ses pièces, il le construit par imbrications et cercles concentriques : de médiums d’une part, parcourant le film, la vidéo, la performance et l’installation ; de scènes d’autre part, s’entourant de présences allié.e.s passées et présentes, réelles et fictives.”

“Conte de faits. Il a grandi dans la banlieue de Poitiers et n’aurait jamais cru devenir l’un des artistes contemporains les plus en vue de sa génération. Aujourd’hui, il enchaîne les expositions, enseigne les pratiques artistiques à Genève et figure dans la shortlist du prestigieux prix Pernod-Ricard. Son œuvre, qui navigue entre vidéo, texte et sculptures, parle de marginalité, de violence sociale et de déterminismes identitaires.

Miroir de la pensée. En 2020, pour son installation ‘Unfinished Sentence II’, il suspend des lances à la fois menaçantes et fragiles à hauteur du visage des visiteurs Palais de Tokyo.

Le goût des mots. Avant d’être plasticien, il a été libraire pendant six ans à Paris. Jean Genet reste l’un de ses auteurs préférés. ‘Le Journal du voleur’ a d’ailleurs inspiré sa sculpture en métal ‘Perfume of Traitors’, exposée au mois d’août dans une galerie londonienne.

“Initialement diplômé en littérature, l’artiste franco-algérien Tarek Lakhrissi s’identifie à la fois à un artiste et à un poète, et son œuvre est profondément ancrée dans le pouvoir du langage. Chaque projet découle d’une écriture canonique, dans laquelle Lakhrissi réinvente le texte comme une arme contre la marginalisation politique ou sociale, en particulier au sein de la communauté queer. Cette idée du langage comme défense débouche sur une réflexion sur les identités queer contemporaines et sur l’autodéfense comme amour de soi.

La nouvelle commande de la galerie Mostyn s’inspire à la fois de la chanson ‘My Immortal’ du groupe américain des années 2000 Evanescence et du poème classique de 1667 de John Milton, ‘Paradise Lost’, pour remettre en question le sens de la communauté – encore une fois, avec un accent particulier sur la dimension queer – et sa stabilité ou, au contraire, sa vulnérabilité. (Il fait également régulièrement référence à la culture pop des années 90, citant des icônes subversives comme les héroïnes télé de l’époque ‘Buffy contre les vampires’ et ‘Xena: Warrior Princess’, qui ont toutes deux excellé à se protéger face à l’adversité, tout au long de son travail.”